Alles

European Culture and Health Hub zet kunst en cultuur op de Europese gezondheidsagenda
Nederland en Europa worden geconfronteerd met toenemende druk op de geestelijke gezondheid en het welzijn, naast stijgende niveaus van eenzaamheid, sociaal isolement en de uitdagingen van een vergrijzende bevolking. Kunst en cultuur kunnen een rol spelen bij het aanpakken van deze problemen, hoewel dit nog steeds wordt onderschat in het reguliere gezondheidsbeleid. Met de lancering van de European Culture and Health Hub, een nieuw Horizon Europe-project, zullen twintig organisaties uit dertien Europese landen de komende drie jaar samenwerken om de verbinding tussen cultuur, gezondheidszorg en het sociale domein te versterken.

Het project, gecoördineerd door de Hogeschool Turku (Finland), brengt 20 organisaties samen, waaronder 15 projectpartners en 5 geassocieerde partners, uit 13 Europese landen. Arts in Health Groningen vertegenwoordigt Nederland in het consortium.

Cultuur als onderdeel van gezondheid en welzijn
De European Culture and Health Hub sluit aan bij de aanbevelingen uit het rapport Culture and Health: Time to Act (2025), waarin de Europese Commissie, de Europese Unie en haar lidstaten worden opgeroepen om cultuur een grotere rol te geven bij het bevorderen van gezondheid en welzijn.

Onderzoek van de Wereldgezondheidsorganisatie (WHO) laat zien dat deelname aan kunst- en cultuuractiviteiten kan bijdragen aan mentaal welzijn, veerkracht en sociale verbondenheid. Ook wordt een relatie gezien tussen culturele participatie en een betere mentale en emotionele gezondheid. In Nederland wordt deze kennis steeds vaker toegepast in projecten, onderwijs en onderzoek binnen het groeiende Arts in Health-veld.

Europese samenwerking en kennisdeling
De European Culture and Health Hub brengt onderzoekers, beleidsmakers, kunstenaars, zorgprofessionals en maatschappelijke organisaties uit heel Europa samen. Samen bouwen zij aan nieuwe samenwerkingen, delen zij kennis over de rol van kunst en cultuur in gezondheid en welzijn.

De Hub wordt ontwikkeld in nauwe samenwerking met beleidsmakers, professionals, onderzoekers en lokale gemeenschappen. Daarmee sluit het initiatief aan bij concrete vragen uit de praktijk. Daarnaast brengt het project bestaande wetenschappelijke kennis in kaart, identificeert het kennishiaten en ontwikkelt het praktische hulpmiddelen voor lokale, regionale en nationale beleidsmakers. Binnen het project worden Arts in Health-initiatieven in verschillende Europese landen onderzocht, waaronder Nederland. Ook wordt gewerkt aan scholing, kennisdeling en ondersteuning voor organisaties die kunst en cultuur willen inzetten voor gezondheid en welzijn.

Project kick-off in Groningen
Van 1 tot en met 3 september organiseerde Arts in Health Groningen de kick-off van de European Culture and Health Hub (ECHH) in Groningen. De start van het project begon op 1 september met een openbare lezing van Daisy Fancourt, hoogleraar aan het UCL Institute of Epidemiology and Health Care, UNESCO Chair in Arts & Global Health en directeur van het Collaborating Centre on Arts and Health van de Wereldgezondheidsorganisatie. De lezing werd georganiseerd in samenwerking met Studium Generale Groningen.

Op 2 en 3 september kwamen de projectpartners samen bij de Aletta Jacobs School of Public Health van de Rijksuniversiteit Groningen. Tijdens workshops, interactieve sessies en gesprekken leerden de partners elkaar beter kennen en deelden zij hun ervaringen en perspectieven. Ook gingen zij samen aan de slag met de eerste stappen van het project en de verdere samenwerking tussen cultuur, zorg en het sociale domein. Daarbij stonden onder meer de kennisbasis, samenwerking tussen verschillende sectoren en praktische ondersteuning voor het veld centraal.

Naar een duurzame verbinding tussen cultuur en zorg
Volgens Arts in Health Groningen markeert de Hub een belangrijke stap in de verdere ontwikkeling van het Europese Arts in Health-veld.
“Besluitvorming binnen de zorg en cultuur vond lange tijd grotendeels los van elkaar plaats. Inmiddels zien beide sectoren steeds vaker dat zij dezelfde waarden delen en elkaar kunnen versterken,” zegt Ferdinand Lewis, directeur Wetenschap en Onderwijs bij Arts in Health Groningen. “Het Horizon-project en de Hub zullen een grote stap zijn naar waardevolle samenwerking tussen onderzoekers, beleidsmakers en professionals uit beide sectoren.”

Met de European Culture and Health Hub krijgt de samenwerking tussen cultuur en gezondheid een stevig Europees platform. Het project moet bijdragen aan meer kennis, sterkere netwerken en betere beleidsontwikkeling, zodat kunst en cultuur een duurzame plek kunnen krijgen binnen gezondheids- en welzijnsbeleid in Europa. 

Meedoen?
Gedurende het project kun je meedoen en bijdragen komen er diverse mogelijkheden om betrokken en bij te dragen. Via webinars, nationale beleidsbijeenkomsten en sectoroverschrijdende uitwisselingen zal ECHH de mogelijkheden creëren om ervaringen uit te wisselen, partnerschappen op te bouwen en bij te dragen aan de ontwikkeling van het cultuur- en gezondheidsbeleid in heel Europa. Blijf op de hoogte via dit formulier.

Projectpartners

• Turku University of Applied Sciences (Finland)
• University College London (Verenigd Koninkrijk)
• Center for Primary Health Care Research Region Skåne (Zweden)
• Culture Action Europe (België)
• EuroHealthNet (België)
• University of Porto (Portugal)
• Cultural Welfare Center ETS (Italië)
• Cultura en Vena (Spanje)
• Norwegian Resource Centre for Arts and Health (Nord University) (Noorwegen)
• Arts in Health Groningen (Nederland)
• Latvian Academy of Culture (Letland)
• Mozarteum University Salzburg (Oostenrijk)
• Cluj Cultural Centre (Roemenië)
• University of Southern Denmark (Denemarken)
• Hope UK (Verenigd Koninkrijk)

Daarnaast wordt het project ondersteund door verschillende geassocieerde partners. Zij dragen bij aan expertise, beleidskennis en samenwerking tussen verschillende sectoren. Arts + Health Ireland / Réalta (Ierland), Secretariat of the Northern Dimension Partnership on Culture (Letland), United Cities and Local Governments (Spanje), UNESCO (Frankrijk), en Northern Dimension Partnership in Public Health and Social Well-being (Sweden).

‍

De Lancet Global Series over kunst en gezondheid

De voormalige president van Chili, dr. Michelle Bachelet, heeft een artikel geschreven voor de rubriek ‘Comment’. Hierin betoogt zij dat kunst als een publiek goed moet worden beschouwd. Volgens dr. Bachelet kan de inzet van kunst in de gezondheidszorg bijdragen aan gezondere, rechtvaardigere en menselijkere samenlevingen. Zij roept overheden daarom op om toegang tot culturele participatie te beschouwen als onderdeel van de sociale infrastructuur die gezondheid ondersteunt.

In de rubriek ‘Viewpoint’ presenteren dr. Nisha Sajnani en haar collega’s een onderzoeksagenda voor beleidsonderzoek naar Arts in Health. Om beleidsmakers in staat te stellen effectief beleid op het gebied van kunst en gezondheid te ontwikkelen, is een brede, hoogwaardige empirische kennisbasis nodig. In dit artikel onderscheiden de auteurs vier uitdagingen die ze adviseren om als prioriteit te stellen: het versterken van ethische kaders, het verbeteren van de empirische onderbouwing en economische evaluatie, het omarmen van methodologisch pluralisme en het aanpakken van de ongelijke wereldwijde spreiding van empirisch onderzoek.

Professor Daisy Fancourt en haar collega’s bieden in een peer reviewed artikel een reeks handvatten om richting te geven aan de integratie van kunst in de zorg, gezondheidsbeleid, en onderzoek. Naast de recente publicatie van haar boek The Art Cure maakt Fancourt deel uit van de European Culture and Health Hub, een door Horizon Europe ondersteund onderzoeksproject waarin veertien landen samenwerken aan onderzoek naar de effectiviteit van programma’s op het gebied van Arts in Health in de Europese Unie. Arts in Health Groningen vertegenwoordigt Nederland binnen dit project, voert praktijkgericht onderzoek uit en draagt bij aan de ontwikkeling van instrumenten voor beleidsmakers op het gebied van kunst en gezondheid.

De digitale versies van de vier artikelen zijn nu gratis beschikbaar voor iedereen met een Lancet account. Iedereen kan een account gratis aanmaken.

Lancering van het foto-essay in het Guggenheim

Naast de Lancet Global Series lanceerde het Jameel Arts & Health Lab een foto-essay. De presentatie vond plaats op 24 september 2025 in het Guggenheim Museum in New York, als onderdeel van UNGA Healing Arts Week. Het foto-essay brengt beelden samen van initiatieven op het gebied van kunst en gezondheid uit verschillende delen van de wereld. De beelden laten zien hoe kunst kan bijdragen aan gezondheid en welzijn, met bijzondere aandacht voor ondervertegenwoordigde gemeenschappen en complexe zorgomgevingen. Bij de lancering waren vertegenwoordigers aanwezig van het Guggenheim, The Lancet, de WHO en C ommunityJameel, evenals kunstenaars, onderzoekers en zorgprofessionals.

Er zijn verschillende manieren om je in Nederland te verdiepen in Arts in Health. Sommige programma’s bieden een korte kennismaking met het vakgebied, maar er worden ook minoren, keuzevakken en praktijkgerichte projecten aangeboden. Voor kunstenaars, zorgprofessionals, docenten en professionals in het sociaal domein die hun expertise op het gebied van kunst en gezondheid verder willen verdiepen, zijn er aanvullende mogelijkheden. Via diverse cursussen, opleidingstrajecten en summerschools kun je je kennis en vaardigheden verder ontwikkelen.

Je leert bijvoorbeeld hoe je:

• Kunst op een verantwoorde manier inzet in een zorgcontext 
• Samenwerkt met professionals uit andere disciplines 
• Artistieke kwaliteit verbindt met de behoeften van deelnemers

Aanbod voor Studenten

Tijdens een cursus, opleiding, summerschool, minor of praktijkgericht academisch project ontdek je hoe kunst kan bijdragen aan herstel, veerkracht en kwaliteit van leven. Je werkt samen met studenten uit andere disciplines, doet praktijkervaring op in zorg- en welzijnsorganisaties en ontdekt hoe creativiteit een plek krijgt in de zorg van morgen.

Cursussen | Wil je eerst kennismaken met Arts in Health, voordat je een opleiding volgt? Dan is een cursus of summerschool een mooie eerste stap. Je maakt kennis met het vakgebied en ontdekt hoe kunst en zorg elkaar kunnen versterken. 

• Summerschool: Arts in Health Groningen

Bacheloropleidingen | Wil je een bachelor volgen waarin kunst en zorg elkaar ontmoeten? Dan zijn dit interessante opleidingsmogelijkheden. Je werkt bijvoorbeeld samen met zorgorganisaties, ontwikkelt creatieve interventies of doet praktijkonderzoek.

• Design for Change and Innovation: Les en onderzoek op locatie in een dagcentrum De Heygraeff van Reinaerde, Woudenberg: Hogeschool voor de Kunsten Utrecht
• REVA-beats: Lectoraat van het Prins Claus Conservatorium, Groningen
• Muziek – Muziek & Dementie: Koninklijk Conservatorium Den Haag

Masteropleidingen | Heb je een bachelor afgerond en zoek je een masteropleiding op het gebied van kunst en zorg? Denk dan aan: 

• Interrelational Art Practices (iRAP): Academie Minerva, Groningen
• Music in Society: Conservatorium van Amsterdam 
• Kunsteducatie - Kunst en Zorg: Fontys Hogeschool Tilburg

Arts in Health cursussen en trainingen

Er zijn verschillende organisaties die cursussen, trainingen en andere vormen van professionalisering aanbieden, zoals:

• Kunst ter bevordering van welzijn in zorg – Hogeschool van Amsterdam
• Muziek en beweging met ouderen – Conservatorium van Amsterdam
• Muziek voor ouderen – Music Develops
• Summerschool Arts in Health – Arts in Health Groningen
• Incompanytrainingen voor zorgprofessionals – Dans op Recept, Leeuwarden
• Trainingen voor zorgmedewerkers en musici – Embrace Nederland, Leeuwarden
• Trainingen en intervisie voor workshopleiders, docenten en musici – Muzorgski

Ben je een (aanstaande) student? Kijk dan eens bij ons overzicht van bachelors, masters en summerschools.

Waarom bij- of nascholen?

Arts in Health is een snel ontwikkelend vakgebied. Steeds meer kunstenaars en zorgprofessionals werken samen aan gezondheid en welzijn. Dat vraagt niet alleen om vakmanschap binnen je eigen discipline, maar ook om kennis van elkaars werkwijze en werkveld en te weten hoe je samenwerkt met een andere discipline. Scholing helpt je om die expertise op te bouwen, en draagt zo bij aan de verdere professionalisering van het vakgebied in Nederland en aan toegankelijker Arts in Health onderwijs voor zowel studenten als professionals.

Bekijk het volledige aanbod

Dit is een selectie van het beschikbare aanbod voor studenten en professionals. Het overzicht is opgesteld door Marie-José Kommers, adviseur bij LKCA, en betreft de eerste versie, bijgewerkt tot en met oktober 2026. Download het volledige overzicht voor alle bachelor- en masteropleidingen, cursussen, locaties en studiebelasting.

Mis je jouw opleiding in dit overzicht? We horen het graag. Mail naar info@artsinhealth.nl.

Een voorbeeld uit de praktijk: Academie Minerva

Hoe ziet dat eruit in de praktijk? Studenten van Academie Minerva maakten vier kunstwerken voor het UMCG, waaronder de schildering op het dak van het Beatrix Kinderziekenhuis. De kunstwerken dragen bij aan een omgeving die kinderen en hun families afleiding, hoop en troost biedt.

Een gespreksstarter voor onderwijs en professionalisering in arts in health

Steeds meer kunstenaars, zorgprofessionals en opleiders werken samen binnen Arts in Health. Dat vraagt om professionals die zich bewegen op het snijvlak van kunst, zorg en welzijn. Maar welke kennis, vaardigheden en houding zijn daarvoor nodig?

Om die vraag te verkennen, ontwikkelden leden van de werkgroep onderwijs van Arts in Health Netherlands een eerste overzicht van competenties voor Arts in Health professionals. Het document is gebaseerd op praktijkervaringen en gesprekken met professionals uit kunst, zorg, welzijn, vaktherapie en onderwijs. Het is geen definitief beroepsprofiel, maar een gezamenlijke leidraad die het gesprek over onderwijs en professionalisering ondersteunt.

Waarom een competentieoverzicht?

Arts in Health is een jong en snelgroeiend vakgebied in Nederland. Steeds meer opleidingen besteden aandacht aan de verbinding tussen kunst, zorg en welzijn en ook in de praktijk groeit de behoefte aan professionals die beide werelden begrijpen.

Tegelijkertijd bestaat er nog geen gezamenlijke taal voor de competenties die Arts in Health professionals nodig hebben. Dit kader brengt in kaart welke competenties in de praktijk als belangrijk worden ervaren en biedt een eerste basis voor verdere ontwikkeling van onderwijs en professionalisering.  

Hoe is dit kader tot stand gekomen?

Het competentiekader is ontwikkeld door onderzoekers, op basis van een kwalitatieve analyse van drie landelijke rondetafelgesprekken met Nederlandse professionals uit Arts in Health, kunst, zorg, welzijn, vaktherapie en onderwijs. De eerste analyse van de data is vervolgens gedeeld met de werkgroep onderwijs van Arts in Health Netherlands, voor beoordeling en feedback door een expertpanel.

Het kader is gebaseerd op praktijkervaring en weerspiegelt wat professionals door heel Nederland aangeven essentieel te vinden voor hun werk.

Hoe gebruik je dit kader?

Het kader is bedoeld als praktisch hulpmiddel en gespreksstarter. Het is bedoeld voor iedereen die betrokken is bij Arts in Health, bijvoorbeeld binnen onderwijs, praktijk of onderzoek.

Je kunt het gebruiken om:

• nieuwe onderwijsprogramma’s te ontwikkelen of bestaande te versterken;
• te reflecteren op individuele of gezamenlijke professionele ontwikkeling;
• toekomstig onderzoek naar Arts in Health-professionals te ondersteunen.

Beschouw de competenties vooral als een gespreksstarter. Ze zijn geen afvinklijst of definitief beroepsprofiel, maar een eerste gezamenlijke leidraad die zich verder kan ontwikkelen naarmate het vakgebied groeit.

Wat betekent dit in de praktijk? Ontdek hieronder de vijf competentiedomeinen en lees wat ze inhouden en hoe ze tot uiting komen in de dagelijkse praktijk van arts in health.

Welke competenties heeft een Arts in Health professional nodig?

Werken op het snijvlak van kunst, zorg en welzijn vraagt om meer dan artistieke of zorginhoudelijke kennis alleen. Het vraagt om professionals die kunnen schakelen tussen verschillende werelden, samenwerken met uiteenlopende disciplines en oog hebben voor de mens achter de patiënt of deelnemer.

Om daar meer houvast voor te bieden, ontwikkelde de werkgroep Onderwijs van Arts in Health Netherlands een eerste competentiekader. Het kader is bedoeld als gespreksstarter, niet als een definitieve beroepsstandaard, en zal zich met het vakgebied blijven ontwikkelen. De competenties zijn gegroepeerd in vijf samenhangende domeinen. Samen laten ze zien wat het vak van een professional vraagt.

1. De mens staat altijd centraal

Een Arts in Health professional begint niet bij een methode of kunstvorm, maar bij de persoon. Dat vraagt om aandacht, nieuwsgierigheid en het vermogen om aan te sluiten bij wat iemand nodig heeft. Ethiek, relationeel werken, empathie en een brede blik op gezondheid vormen daarom de basis van het vak.

2. Ruimte geven aan het creatieve proces

Werken met kunst in zorgcontexten betekent ook kunnen omgaan met onzekerheid. Situaties in de zorg kunnen snel veranderen, waardoor een creatieve sessie zich niet volledig laat plannen. Professionals moeten kunnen improviseren, experimenteren en inspelen op wat zich tijdens het proces aandient. Juist die open houding maakt ruimte voor nieuwe inzichten en betekenisvolle professionele ontmoetingen.

3. Goed voor jezelf zorgen is óók professioneel

Werken met mensen die ziek zijn, kwetsbaar zijn of ingrijpende ervaringen meemaken, kan emotioneel veel vragen van professionals. Daarom hoort zelfreflectie net zo goed bij het vak als creativiteit. Weten waar je grenzen liggen, kunnen reflecteren op je handelen en steun zoeken bij collega’s zijn geen bijzaken, maar voorwaarden om duurzaam te kunnen werken.  

4. Veilig en zorgvuldig werken

Arts in Health vindt vaak plaats in een zorgcontext. Dat betekent dat professionals niet alleen artistiek vaardig zijn, maar ook weten hoe ze veilig en verantwoord handelen. Denk aan privacy, ethische afwegingen, kennis van relevante zorgprotocollen en het herkennen van situaties waarin extra zorg en voorzichtigheid nodig zijn.

5. Samen bouwen aan het vakgebied

Arts in Health is volop in ontwikkeling. Professionals dragen daarom niet alleen bij aan de praktijk, maar ook aan de verdere ontwikkeling van het vak. Dat vraagt om samenwerking, nieuwsgierigheid, een onderzoekende houding, ondernemerschap en inzicht in de sterke kanten en grenzen van de Arts in Health praktijk.

Een eerste gezamenlijke taal

Deze vijf domeinen vormen geen afvinklijst of definitief beroepsprofiel. Ze zijn bedoeld als een eerste gezamenlijke taal voor iedereen die werkt aan onderwijs, onderzoek en praktijk binnen Arts in Health. Naarmate het vakgebied zich verder ontwikkelt, zullen ook de competenties verder worden aangescherpt.

Geïnteresseerd in opleidingen en cursussen op het gebied van kunst en gezondheid? Ontdek het beschikbare aanbod voor studenten en professionals.

Arts in Health is een nieuw en snel groeiend vakgebied in Nederland. Het veld heeft creatieve en ondernemende professionals nodig met passie voor zowel de kunst als de zorg. De nieuwe generatie Nederlandse Arts in Health professionals moet over de grenzen van vakgebieden heen werken, in uiteenlopende zorgomgevingen. Een groeiend aantal onderwijsinstellingen brengt studenten uit de kunst, de zorg en het sociaal werk samen om te leren, onderzoek te doen en praktijkervaring op te doen, en zo het vakgebied verder te ontwikkelen.

Wat is een Arts in Health professional?

Arts in Health professionals werken op het snijvlak van kunst, zorg en welzijn. Omdat het vakgebied multidisciplinair en nog volop in ontwikkeling is, bestaat er geen vast beroepsprofiel voor de Nederlandse Arts in Health professional. Een groep docenten van instellingen uit het hele land heeft een competentiekader opgesteld als startpunt voor het gesprek over wat een Arts in Health professional moet weten. 

In het artikel over deze competenties lees je meer over de achtergrond en kun je het volledige document downloaden.

Aanbod art in health onderwijs

Steeds meer universiteiten en instellingen voor hoger- en middelbaar beroepsonderwijs, bieden opleidingen, minoren, modules en certificaten aan op het vakgebied van Arts in Health in Nederland. Deze zijn te vinden binnen onder meer de beeldende kunst, zorgethiek, verpleegkunde, geestelijke verzorging en de medische geesteswetenschappen.

Er zijn inmiddels verschillende voorbeelden:

• De Rijksuniversiteit Groningen organiseert jaarlijks een Arts in Health Summer School, met praktische en theoretische inzichten in participatieve projecten.
• Het Prins Claus Conservatorium biedt mogelijkheden voor onderwijs en onderzoek naar muziek in de zorg.
• Vaktherapie Nederland biedt gecertificeerde opleidingen voor professionals die zich willen specialiseren in vaktherapeutische toepassingen.
• Daarnaast zijn er online cursussen van onder meer University College London, King’s College London en de Royal Society for Public Health.

Welke opleidingen en cursussen zijn er?

Arts in Health Netherlands bracht in kaart welke Arts in Health onderwijs er in Nederland beschikbaar is en waar nog lacunes liggen. Hier vind je een overzicht van het huidige aanbod (laatste update: oktober 2026).

Arts in Health Netherlands

Arts in Health Netherlands verbindt mensen en organisaties die zich inzetten voor Arts in Health in Nederland. Om de beweging verder te brengen, werken we aan vier thema’s: praktijk, onderzoek, beleid en onderwijs. Rond elk thema komen mensen samen die ervaring, kennis en netwerk meebrengen. Zo bouwen we stap voor stap aan een stevig veld in Nederland. Voor de werkgroep onderwijs zijn mensen uit de volgende organisaties aangesloten:

• Hogeschool voor de Kunsten Utrecht (HKU)
• Hogeschool van Amsterdam
• ROC van Amsterdam en Flevoland
• VU Amsterdam
• LKCA, Landelijk Kenniscentrum Cultuureducatie en Amateurkunst
• CliniClowns
• Codarts Rotterdam
• Arts in Health Groningen

Lees verder 

• Boeken over arts in health
• Website Vaktherapie Nederland
• Culture for Health and Well-being Compendium
• Arts Council Ireland, Arts in Health Handbook

Wil je bijdragen aan de ontwikkeling van arts in health onderwijs in Nederland? Binnenkort kun je je aansluiten bij de alliantie. Schrijf je in voor de nieuwsbrief om op de hoogte te blijven.

Hoe krijgt kunst een blijvende plek in zorg en welzijn?

Hoe komt het dat kunst op de ene plek een vanzelfsprekend onderdeel wordt van de zorg, terwijl het op de andere plek een tijdelijk project blijft? In het ene ziekenhuis loopt een kunstcoördinator over de afdelingen. Ze legt een boek bij een bed, nodigt een muzikant uit op de verpleegafdeling of tipt de verpleegkundige over een kunstenaar. In een ander ziekenhuis is kunst vooral afhankelijk van vrijwilligers. Een verpleeghuis wil musici uitnodigen, maar heeft er geen budget voor. Elders geeft een stichting meer dan honderd concerten per jaar.

Voor het rapport Werkzame elementen in kunst, zorg en welzijn sprak de werkgroep praktijk van Arts in Health Netherlands met mensen die dit werk elke dag doen: een verpleegkundige, kunstcoördinatoren, kunstenaars, social designers en de directeur van een wijk cultuurhuis. Hun praktijk verschilt soms enorm, maar er zijn ook elementen die van belang zijn voor hen allen. Dit artikel bundelt deze inzichten.

Een blijvende praktijk begint bij een verbinder

Vrijwel ieder initiatief begint met iemand die kansen ziet en mensen bij elkaar brengt. Vaak zonder volledig mandaat, meestal met een pilot, en altijd met veel doorzettingsvermogen. Als verbinder is het belangrijk om een gedreven team samen te stellen: niet alles moet van de motivatie van een enkel persoon afhangen.

Een verbinder, in het rapport ook wel grenswerker genoemd, heeft kennis en ervaring van zowel de kunsten als de zorg nodig. De rol van de verbinder omvat het begeleiden en ondersteunen van kunstenaars en het betrekken van zorgprofessionals en de bredere organisatie in een initiatief. Ook laat de verbinder aan bestuurders zien wat kunst kan betekenen voor de organisatie in de dagelijkse praktijk. 

Het succes van een project of programma is afhankelijk van mensen die zich hard maken voor Arts in Health. Het is belangrijk dat deze verbinder het gezicht is van het project, zelfs als de voortgang langzaam gaat. Social designers Sjaak Langenberg en Rosé de Beer benadrukken dat verandering begint met “aanwezig zijn”: door mee te lopen, vragen te stellen en verbindingen te leggen.

Arts in Health kunstenaars zijn professionals

Het rapport richtte zich op participatieve Arts in Health praktijk, niet op vaktherapie. Vaktherapeuten zetten kunst in om therapeutische doelen te bereiken; participatieve kunstenaars ondersteunen welzijn, zonder dat vooraf gezondheidsuitkomsten worden voorspeld. Een sterke praktijk vraagt om professionele kunstenaars. Een professionele kunstenaar daagt mensen uit, verrast hen en ziet ze bovenal als mens. Niet als patiënt of cliënt, maar als maker, muzikant of verteller.

In Nederland zijn meerdere organisaties zich bewust van het belang van training. Zo werken er bij Galerie Atelier Herenplaats professioneel opgeleide kunstenaars. Na zorgvuldige selectie investeert Stichting Appeltaartconcerten in de ontwikkeling van de musici. Bij CliniClowns worden de spelers intensief getraind en aangemoedigd om zich verder te ontwikkelen.

Een goed idee verdient een luisterend oor

Een inspirerend project is nog geen blijvende praktijk. Kunst krijgt pas echt een vaste plek wanneer ze onderdeel wordt van de organisatie, en dat ziet er in elke praktijk anders uit. Bij GGzE is de rol van kunstcoördinator opgenomen in het beleid. Vitalis werkt met cultuuraanjagers in het managementteam. Amsterdam UMC heeft een eigen afdeling Kunstzaken die Arts in Health-projecten ondersteunt. Ruimte voor kunst ontstaat niet vanzelf: daarvoor is organisatorische steun nodig, en soms ook steun vanuit de wijk.

In zorgorganisaties en instellingen is bovendien de steun van bestuurders nodig, en die steun ontstaat zelden rondom een vergadertafel. Veel geïnterviewden zien hetzelfde gebeuren: zodra bestuurders zelf ervaren wat kunst met mensen doet, verandert ook hun blik. Eén directeur die meedoet aan een workshop,  ervaart in een half uur vaak meer dan tien beleidsnota's kunnen uitleggen.

Maak het werk zichtbaar

Een tentoonstelling, een korte film, het verhaal van een deelnemer of een concert op de afdeling maakt zichtbaar wat kunst teweegbrengt. Deelnemers worden er trots van, collega’s raken betrokken en bestuurders zien waarom het de moeite waard is om ermee door te gaan. Op professionele wijze vastleggen wat er gebeurt is geen bijzaak, maar helpt de praktijk verder.

Marike Soeterik, projectleider Kunst en Welzijn in Amsterdam, merkt dat een kort filmpje vaak meer bereikt dan een uitgebreide presentatie. Ook ziet ze dat het helpt om een deelnemer aan het woord te laten bij een wijktafel: mensen begrijpen meteen waarom zo’n kunstproject ertoe doet.

Kunst verandert organisaties

Kunstenaars hebben een andere manier van kijken; hier kunnen organisaties van leren.

Een voorbeeld hiervan is het project Progress vs Regress van kunstenaar Melanie Bonajo. Samen met bewoners van een woonzorgcentrum maakte ze een film over hun leven, hun ideeën over technologie en hun blik op de toekomst. Daarbij stond de mens boven de zorgvraag.

Zo'n andere blik doet iets met een organisatie. Zorgteams gaan bewoners anders zien, en bestuurders gaan andere vragen stellen. Daarom noemen sommige kunstenaars zichzelf niet alleen maker, maar ook veranderkundige. Ze helpen collega's in de zorg nieuwe mogelijkheden ontdekken door samen te doen, uit te proberen en bij te sturen.

Het belang van financiering en duurzaamheid

Een vaste plek voor kunst in de organisatie vraagt ook om een duurzame manier van financieren. In de praktijk blijkt een combinatie van verschillende financieringsbronnen vaak het meest toekomstbestendig. Zorgbudgetten, fondsen, gemeenten en culturele partners versterken elkaar en maken het mogelijk om verder te bouwen dan één projectperiode.

Verder lezen?

In het rapport Werkzame elementen in kunst, zorg en welzijn lees je welke factoren volgens professionals bijdragen aan succesvolle en duurzame Arts in Health praktijken. Download het rapport en ontdek de inzichten, voorbeelden en aanbevelingen uit de praktijk.

Het rapport Werkzame elementen in kunst, zorg en welzijn is opgesteld door Atty Bax (Kunstloc Brabant), Joyce Vlaming (AxionContinu) en Finn Minke (LKCA) voor de werkgroep Praktijk van Arts in Health Netherlands. Voor het rapport werden dertien professionals uit ziekenhuizen, de langdurige zorg en de wijk geïnterviewd.

Een nieuw overzicht van projecten binnen het Nederlandse Arts in Health veld

Een  inventarisatie van 220 projecten geeft een overzicht van het huidige Nederlandse Arts in Health veld. Deze inventarisatie laat zien  waar Arts in Health projecten plaatsvinden, wie ermee worden bereikt en hoe de initiatieven te werk gaan. De inventarisatie biedt een basis voor een landelijke database van Arts in Health projecten, nu en in de toekomst, en voor nieuwe verbindingen tussen sectoren.

Deze inventarisatie is een eerste aanzet. Er vinden meer projecten plaats dan in het rapport vermeld staan. Dat Noord-Brabant sterk vertegenwoordigd is, komt vooral doordat Kunstloc Brabant de inventarisatie uitvoerde en daar al een sterk netwerk actief is. Het Arts in Health-veld is groter dan je misschien verwacht Arts in health initiatieven zijn overal: in het sociaal domein, de langdurige zorg en ziekenhuizen, maar ook op scholen, in bibliotheken en musea, bij de huisarts, in hospices, de GGZ en asielzoekerscentra. Ze richten zich op volwassenen, ouderen en jongeren, maar ook op kinderen, mantelzorgers en zorgmedewerkers.

Arts in Health kent vele vormen

Arts in Health initiatieven zijn zeer divers. Beeldende kunst en muziek komen het meest frequent voor, maar ook theater, fotografie, dans, social design, vormgeving, literatuur, textiel, film, nieuwe media en technologie maken deel uit van de praktijk. Een clown op een kinderafdeling, een dichter die met bewoners van een verpleeghuis werkt, of mensen die samen een quilt maken: het hoort er allemaal bij. Het is bijna altijd een samenwerking

Een van de opvallende uitkomsten is dat succesvolle projecten meestal ontstaan uit samenwerking tussen verschillende partners. Kunstenaars werken samen met zorgorganisaties, welzijnsinstellingen en culturele partners. Slechts een handjevol projecten heeft geen enkele samenwerkingspartner.

Dat toont de werkwijze van Arts in Health: een samenwerking tussen verschillende sectoren  waar kunst, zorg en welzijn elkaar versterken. Mensen met verschillende achtergronden die samen nieuwe praktijken ontwikkelen om welzijn te ondersteunen..

Achter de cijfers schuilt iets kwetsbaars

Toch laat de inventarisatie ook iets anders zien. De realiteit is dat veel Arts in Health-initiatieven die een permanente bijdrage willen leveren, afhankelijk zijn van tijdelijke subsidies. 

De meeste initiatieven draaien op financiering voor ongeveer een jaar. Subsidies lopen af en moeten steeds opnieuw worden aangevraagd. Slechts 37 van de ruim tweehonderd initiatieven hebben financiering voor langer dan drie jaar. De rest leeft van projectfinanciering naar projectfinanciering. Dat is de projectencarrousel: veel beweging, maar weinig vaste grond onder de voeten.

Een ander patroon viel ook op: initiatieven waarbij een cultuurcoördinator vanuit een van de partijen betrokken is, hebben vaker structurele financiering. Precies zo'n verbinder, die kunst en zorg aan elkaar knoopt, hangt samen met praktijken die langer standhouden.

Meer ontdekken

Deze inventarisatie evalueert niet  kwaliteit of impact van projecten aangezien de wetenschappelijke literatuur al laat zien dat Arts in Health een levensvatbaar veld is in Nederland. De bedoeling is om te laten zien dat mensen uit diverse sectoren samenwerken om het rijke en veelzijdige Nederlandse Arts in Health-veld te onderhouden en te laten groeien. 

Benieuwd naar alle cijfers en inzichten? Download de eerste landelijke inventarisatie van Arts in Health Netherlands. Hierin lees je waar Arts in Health in Nederland plaatsvindt, hoe het veld is georganiseerd en welke kansen er liggen voor de toekomst.

Zo ziet Arts in Health eruit in de praktijk

Participatieve Arts in Health-projecten richten zich op welzijn. Het doel is mensen te helpen ontspannen, zich minder alleen te voelen en actief, nieuwsgierig en betrokken in het leven te staan. Kunstenaars stimuleren bijvoorbeeld patiënten in ziekenhuizen, zorgmedewerkers en mensen in de wijk om zelf kunst te maken. Er bestaan een aantal opleidingen voor participatieve Arts in Health praktijk in Nederland, maar op dit moment is er geen landelijke certificering of beroepsregister.

Vaktherapie kan zowel een vorm van behandeling zijn als ondersteuning van het algemeen welzijn, maar meestal hebben vaktherapieën specifieke gezondheidsdoelen. Vaktherapeuten zetten kunstzinnig werken in als behandeling, bijvoorbeeld bij psychische klachten of in de revalidatie. Vaktherapeuten zijn opgeleid en landelijk geregistreerd als therapeut.

Voorbeelden uit de praktijk

Steeds meer kunstpraktijken vinden een plek in het leven van bewoners in de langdurige zorg en er zijn tal van mooie initiatieven gaande. Een voorbeeld daarvan is hetwerk van de kunstenaars Sjaak Langenberg en Rose de Beer, die in heel Nederland unieke initiatieven opzetten. Nederlandse Arts in Health initiatieven verschillen van vorm, maar ze maken allemaal ruimte voor contact, verbeelding en welzijn.

Ook zijn er genoeg voorbeelden van zorgorganisaties die een Arts in Health aanbod hebben. Zo werken Vitalis in Eindhoven en AxionContinu al jaren met  een kunstcoördinator. In Amsterdam brengt het Ambulant Kunstteam van Cordaan kunstenaars de wijk in, waar zij samen met een cliënt thuis kunst maken. Ook in de geestelijke gezondheidszorg en in de zorg voor mensen met een verstandelijke beperking zijn er kunstprogramma's, zoals bij Lister en Reinaerde.

Arts in Health Groningen bouwt met pilotprojecten aan een vaste plek voor kunst in de zorg in het Noorden, bijvoorbeeld met kunstprogramma's voor medewerkers van het Universitair Medisch Centrum Groningen (UMCG) en via het buurtprogramma Buur & Boek met NOORDWOORD, waarin samen lezen en creatief schrijven buurtbewoners bij elkaar brengen. Ook in het Dijklander Ziekenhuis wordt live muziek steeds vaker een vast onderdeel van de klinische zorg.

‍

Voor Arts in Health professionals

Arts in Health programma's beginnen vaak als pilot. Een pilot is een kans om zichtbaar te maken welke effecten kunst kan hebben op het welzijn van mensen. Pilots beantwoorden de vragen van sceptici en helpen bij het plannen van permanente, duurzame programma's.

Werk je in een zorginstelling? Overweeg je een participatieve Arts in Health pilot in een organisatie of instelling? Begin dan met kijken waar kunst het welzijn zou kunnen ondersteunen binnen het reguliere dagelijkse leven. Zoek anderen die enthousiast zijn over het idee en die je kunnen helpen met het leggen van contacten. Bepaal wie de deelnemers van de pilot worden. Begin klein, maak een budget en leg al je werk goed vast.

Ben je kunstenaar of maker? Wil je een project voorstellen in een wijk, een instelling voor langdurige zorg of een ziekenhuis? Zoek dan eerst zoveel mogelijk uit over welke activiteiten daar al plaatsvinden en hoe bestaande programma's het leven en werk van de mensen daar vormgeven. Zijn er specifieke uitdagingen waar jij ondersteuning bij zou kunnen bieden? Welke vormen van zorg hebben de mensen daar echt nodig? Zoek mensen die openstaan voor je idee en die je in contact brengen met anderen in de wijk of organisatie.

Je hoeft een Arts in Health project niet helemaal vanaf nul op te bouwen. Een goed begin is je voor te stellen hoe het werk dat je al doet zorg en steun kan bieden aan mensen die dat nodig hebben. Welke kunstvorm of aanpak je ook kiest, die moet passen bij de deelnemers en de setting.

Arts in Health Netherlands

Arts in Health Netherlands verbindt mensen en organisaties die zich inzetten voor Arts in Health in Nederland. Om de beweging verder te brengen, werken we aan vier thema's: praktijk, onderzoek, beleid en onderwijs. Rond elk thema komen mensen samen die ervaring, kennis en netwerk meebrengen. Zo bouwen we stap voor stap aan een stevig veld in Nederland. Hoewel professionals van veel organisaties betrokken zijn bij AiHN, nemen op dit moment drie organisaties het voortouw bij de inhoudelijke opbouw van het thema praktijk:

• Kunstloc Brabant
• AxionContinu
• LKCA

Kennis uit de praktijk

Om de praktijk in Nederland beter te begrijpen, heeft de praktijkgroep een inventarisatie gemaakt van ruim 220 Arts in Health initiatieven. Het rapport laat zien waar initiatieven hebben plaatsgevonden, welke soorten samenwerkingspartners betrokken waren en welke thema's, doelgroepen en financieringsvormen voorkomen. Ook laat het zien welke factoren bijdragen aan succesvolle en duurzame Arts in Health praktijken. Samen bieden ze een eerste overzicht van waar het veld nu staat en wat nodig is om het verder te ontwikkelen.

Lees de blog

Werkzame elementen in kunst, zorg en welzijn

‍
Welke factoren maken het Arts in Health veld succesvol? Op basis van een enquête onder professionals uit de zorg-, welzijns- en cultuursector beschrijft dit rapport werkzame elementen, randvoorwaarden en aanbevelingen voor een duurzame praktijk. Download het rapport hier.

Lees de blog

Verder lezen

• Boeken over Arts in Health
• Academische tijdschriften
• Rapport: volgende stap voor Arts in Health-netwerk
• Culture for Health and Well-being Compendium
• Arts Council Ireland, Arts in Health Handbook

Wil je een actieve bijdrage leveren aan arts in health? Binnenkort is dat mogelijk door je aan te sluiten bij de alliantie. Schrijf je in voor onze nieuwsbrief om op de hoogte te blijven.

Deze aflevering van The Health Curve Podcast gaat over de relatie tussen kunst, creativiteit, ons brein en onze gezondheid. Presentator Dr. Jason Arora spreekt met Susan Magsamen, onderzoeker en educator op het gebied van de relatie tussen kunst en het brein; Ruth Katz, expert op het gebied van gezondheidsbeleid en de relatie tussen gezondheid, geneeskunde en de samenleving; en Sarah Lyding, president van The Music Man Foundation, die zich inzet voor de maatschappelijke en gezondheidsimpact van muziek en kunst. Samen bespreken ze hoe muziek, beweging, verhalen en creatieve expressie invloed kunnen hebben op onze hersenen, stress kunnen verminderen, ons emotioneel welzijn kunnen ondersteunen en kunnen bijdragen aan herstel. Van dans bij Parkinson tot muziek bij Alzheimer: het groeiende vakgebied van de Neurokunst maakt steeds meer zichtbaar wat we intuïtief al vaak ervaren en onderzoekt dit vanuit de wetenschap. Tegelijkertijd stellen ze een grotere vraag: wat als kunst niet zomaar een luxe is, maar een belangrijk onderdeel van onze gezondheid en ons welzijn? 

Luister naar de aflevering

KoffieCo | Koffie bij de coassistent is de podcast voor en door studenten Medische Wetenschappen van het UMC Utrecht.

Gewapend met een kop koffie gaan coassistenten Tessa, Tiara en Doris het hele land door om artsen te interviewen. In deze aflevering gaan ze in gesprek met Daphne Voormolen, foetaal geneeskundige en groot kunstliefhebber, over de door haar zelf opgezette Stichting Kunst Salon en haar boodschap over hoe waardevol het is om de link te leggen tussen gezondheidszorg en de culturele sector en kunst in te zetten voor het medisch onderwijs, behandeling en gezondheid en welzijn in het algemeen.

Aflevering 127: Kunst in de zorg

‍

‍

Podcastserie Amsterdam UMC | Waarom kunst in het ziekenhuis?  
9 afleveringen

Waarom raakt een kunstwerk je als je in het ziekenhuis bent, kan een gedicht je tot tranen roeren, troost muziek of roept een verhaal fijne herinneringen op? Word je een betere dokter als je naar kunst kijkt? Waarom wil een kunstenaar graag een werk voor het ziekenhuis maken? En waarom betrekken wetenschappers kunst in hun onderzoek? Ook na een lange loopbaan als curator in het Amsterdam UMC kon Sabrina Kamstra lang niet al die vragen zelf beantwoorden. Daarom vroeg ze patiënten, kunstenaars, curatoren, artsen, wetenschappers en studenten te reageren vanuit hun eigen invalshoek en achtergrond. Dit monde uit in het boek Waarom kunst in het ziekenhuis? met essays van verschillende auteurs en hun reflecties in de gelijknamige podcastserie.

In deze podcastserie komen patiënten, medewerkers, bezoekers en kunstenaars aan het woord. De geselecteerde kunstenaars hebben allen in opdracht een werk voor het Amsterdam UMC gemaakt.

Luister via
Spotify
Apple podcasts
Springcast

London Arts and Health | 6 episodes on social prescribing
‍
The series from London Arts and Health uncovers arts in health practices across the city of London, speaking to practitioners, funders, artists and participants about how they are working and benefitting from arts and health. The podcast has been created to celebrate the launch of the Arts and Culture: Social Prescribing Myth Buster. The myth buster aims to help everyone understand the role of arts and culture in social prescribing.

Listen via
Spotify
Apple podcasts

‍

The Arts for the Health of it podcast features more than 90 episodes.

Why do humans turn to the arts in times of crisis? How do the arts impact our health and well-being? What role do the arts play in the future of society?
‍
Hosts Catherine Particini and Andrea Sanderson (VOCAB) help you integrate the arts into everyday health and wellness practices through information, tips, how-to’s, and expert-led interviews on the subject.

The show explores the role of the arts in society, with special attention to the function of the arts in wellbeing. In one episode you might hear a lighthearted discussion about the health benefits of laughter; another introduces you to a local programme that brings artists together for community projects. Especially if you want to learn more about projects in America, or you are interested in the workings of ‘arts on prescription’ programmes for instance, then this show is for you!

Listen via
Spotify

‍Apple podcasts

‍Youtube

‍

Creative Health Stories | 20 episodes

This series conveys what ‘creative health’ means to different people and in different contexts; how creativity helps to keep us well at a general, preventative level and how it supports chronic and long term health conditions. It highlights creative practices – professional, amateur and those we can do at home – which are helping to keep us well, and what needs to happen so that creativity, the arts and culture are more widely accessible.

This podcast series consists of interviews with professionals and scholars about their arts in health projects, findings, and experiences. The series also takes on the larger policy and ethical issues of arts in health, for example during the July 2024 episode in which Sir Michael Marmot was interviewed. Sir Michael discussed his work on the social determinants of health, and explains his argument that health equality requires creativity be available to everyone.

Listen to the podcast series‍

Kunststof aflevering - NTR - NPO Radio 1
‍
Neuroloog en expert op het gebied van de ziekte van Parkinson, Bas Bloem, gaat in gesprek met hoogleraar ouderenparticipatie, Tineke Abma, over de heilzame werking van kunst op onze gezondheid. Het onderzoek naar kunst-als-medicijn heeft de laatste jaren een enorme boost gekregen. Nu is het volgens Abma tijd om kunst een veel grotere plek toe te kennen in de medische opleiding, in de spreekkamer en in zorginstellingen. Maar hoe?

‍

Kunststof aflevering
‍

Do arts interventions and creative engagement really make a difference in our lives and our brains? Recently, Susan Magsamen, the author of Your Brain on Art: How the Arts Transform Us, and Director of The International Arts and Mind Lab at John Hopkins University School of Medicine, was interviewed to discuss this exact question.

‍

Listen via

Spotify

This episode of When Science Finds a Way explores the science behind the arts as a tool for wellbeing, from research on singing to lived stories of healing and empowerment. In 40 minutes, we hear from leading scholar Daisy Fancourt, from a mother who participated in Breathe Melodies for Mums, and from the ever-inspiring artist Kunle Adewale. 

Listen via

Apple Podcasts

Spotify

Youtube

Het Bewijs Achter Creative Health

Verandering binnen de gezondheidszorg is niet mogelijk zonder dat mensen zelf betrokken zijn. In deze TEDx-talk wordt onderzocht hoe kunst kan bijdragen aan een betere lichamelijke en mentale gezondheid, hoe creatieve activiteiten kunnen helpen om langer gezond te blijven en waarom iedereen in zekere zin een kunstenaar is. 

Jane Hearst is Research and Policy Manager bij het National Centre for Creative Health (NCCH) in het Verenigd Koninkrijk. Daar zet zij zich in voor een grotere rol van kunst en creativiteit binnen de gezondheidszorg. Ze houdt zich onder andere bezig met onderzoeksvragen vanuit de NHS en de overheid en ondersteunt zorgorganisaties bij het ontwikkelen van onderzoeksstrategieën die gebaseerd zijn op wetenschappelijk bewijs. 

In deze talk kijkt ze naar het bewijs voor Creative Health en stelt ze een eenvoudige, maar belangrijke vraag: als creativiteit ons kan helpen om gezond te blijven, waarom zien we het dan zo weinig als onderdeel van onze gezondheid? Aan de hand van onderzoek en persoonlijke verhalen daagt ze ons uit om opnieuw na te denken over wat we eigenlijk verstaan onder gezond gedrag. Het is belangrijk om dit gesprek met een breed publiek te voeren, want: “Zonder jou verandert de manier waarop we naar gezondheid kijken niet.”

In deze documentaire vertellen zorgprofessionals, makers, onderzoekers en organisaties hoe kunst in de praktijk bijdraagt aan gezondheid en welzijn. De film laat zien hoe Arts in Health op lokaal niveau verbinding brengt tussen zorg, welzijn en cultuur.

Meer dan dertig jaar internationaal onderzoek laat zien dat kunst bijdraagt aan positieve gezondheid en welzijn. Het werkt preventief tegen ziektes en versterkt de sociale kwaliteit van leven.

Meer informatie vind je op: De kracht van Arts in Health

This short and informative video from the UK discusses several arts in health projects, and research about the relationship between singing and mental wellbeing. The video features the experience of people with Parkinson’s disease who are part of a project that brings them on museum visits. The video includes clips from a music and movement workshop for people with Parkinson’s. We see them singing and dancing, and exploring what they can do rather than what illness prevents them from doing.

In this TEDx talk, Jill Sonke explores the relationship between creativity and care. As a practitioner, and current Director of the Center for Arts in Medicine at the University of Florida, Sonke brings nearly three decades of experience to describing the impact of artistic expression on wellbeing. Using many engaging examples, she masterfully lays out the case for the introduction of the arts in healthcare. Dancing, live-music, and powerful anecdotes are followed up by a straightforward summary of the evidence for arts in health.

‍

This BBC News report interviews a patient at the Bethlem Royal Hospital psychiatric institution, about the art collection made by patients. The interviewee explores how drawing helps the patient to express themselves, and even points the way toward the end of treatment. "What arts does is give somebody free reign just to go into themselves and say this is what's like for me".

The Bethlem Royal Hospital continues to use art-making activities and hosts its own art gallery now too. The art gallery connects professional artists with patients and patients with art.

‍

One critique of arts in health research is that study sample sizes are too small, and so cannot represent a broader population. In this video, Daisy Fancourt, a leading scholar in the field, discusses her large-scale quantitative study of a range of effects of arts engagement on wellbeing. Her team’s longitudinal analysis of national data showed improved mental, physical and cognitive outcomes.